Carlo Sampaolesi

Sabato 10 ottobre, per la mostra LOCANDIERA all’interno del Museo Civico Luigi Varoli di Cotignola, MAGMA presenta il live di Carlo Sampaolesi.

La fisarmonica, come ogni altro oggetto, custodisce una memoria personale e collettiva: un accumulo di storie individuali, memorie storiche e culturali intersecate nel tempo. Ma cosa succede quando questo oggetto viene smontato? A quale stadio dell’erosione lo strumento cessa di essere fisicamente se stesso e diventa qualcos’altro?
Boîte à Musique nasce dal ricordo individuale e dall’eredità familiare di Carlo, fisarmonicista e performer di Castelfidardo (Italia, Marche), città internazionalmente riconosciuta per la sua industria legata alla costruzione di fisarmoniche. Boîte à Musique è un progetto di ricerca che esplora la memoria che un oggetto conserva anche dopo la sua erosione. Ciò che suona, risuona, è solamente il cuore dello strumento musicale liberato da ogni suo contenuto. Come un’ablazione cardiaca, la memoria (re-cordis, “tornare al cuore”) di come lo strumento un tempo suonava, di chi lo aveva costruito, viene consumata fino a diventare nient’altro che un’eco.

Sabato 10 ottobre 2026 alle ore 20.00

Museo Civico Luigi Varoli, Cotignola (RA)

Evento collaterale della mostra LOCANDIERA

A cura di Gioele Melandri con la direzione artistica di Alex Montanaro

INFO

Indirizzo: corso Sforza 21, Cotignola (RA)

Ingresso: gratuito

Carlo Sampaolesi (1997) è un fisarmonicista e performer residente a Bruxelles. Cresciuto in una famiglia di costruttori di fisarmoniche, sviluppa una ricerca artistica profondamente radicata nel tema della memoria legata al suo strumento. Si diploma in Fisarmonica con Corrado Rojac e Claudio Jacomucci, per poi specializzarsi in musica contemporanea presso l’Advanced Master in Contemporary Music, in collaborazione con ICTUS Ensemble.
Nel corso degli anni collabora con compositori come Francesca Verunelli, Dmitri Kourliandski, Simon Steen-Andersen e Thierry De Mey, tra gli altri, e si esibisce in Germania, Austria, Francia, Belgio, Finlandia, Paesi Bassi e Albania.
È membro di ICTUS Ensemble, con cui ha curato la direzione artistica di un progetto legato alla compagnia di danza Rosas. Ha inoltre collaborato con ensemble e orchestre come Neue Vocalsolisten, mdi ensemble, Eutopia Ensemble e l’Orchestra del Teatro “La Fenice” di Venezia, lavorando con artisti come Claron McFadden, Lucy Railton e Catherine Lamb, tra gli altri.
È l’ideatore della performance per fisarmonica, video e live electronics Space Is Only Noise, creata nel 2023 e presentata più di 15 volte. Nel 2025 collabora alla performance teatrale Ablazione, realizzata insieme al regista Giacomo Lilliù e alla dramaturg Eliana Rotella. L’anno successivo debutta con il suo progetto RICHIAMARE, un lavoro in collaborazione con la danzatrice Diane Madden, coreografato da Jacob Storer.
Ha tenuto masterclass di fisarmonica presso i Conservatori di Bologna, Torino, Lugano, Mantova, Livorno e Modena.
È fondatore e direttore artistico di PNE.UMA – Contemporary Accordion Festival.